《黑眼睛》启发艺术成功之道

《黑眼睛》刮起了一股别有滋味的西域民族风，将东方民族歌舞与西方歌剧艺术结合的艺术展现手法，独树一帜，令人拍案叫绝。这种让人耳目一新的音乐剧，让观众获得了不一般的艺术享受，既收获了良好的口碑，也让更多人体会到了民族文化非遗艺术的魅力。《黑眼睛》揭示了艺术创作的成功之道，唯有不断的坚持创新和大胆展示，才能收获成功的果实。

艺术融合呈现别样精彩。《黑眼睛》的精彩，不仅在于非常专业的现场演艺表现，更在于方式上的创新表达。作为主旋律的《黑眼睛》是西域民歌，又以《喀拉角勒哈》《加尔加尔》《阿肯阿依特斯》等国家级民族非遗歌舞为衬托，再与西方歌剧艺术混搭，这种不同风格的艺术杂糅，不但毫无违和感，反而产生了“111﹥3”的效果，将不同艺术的精彩融于一点而迸发，令观众得到了前所未有的艺术体验。这种艺术上的创新手法树立了成功的典范，值得学习与借鉴。

非遗传承需要广阔舞台。《黑眼睛》诞生于新疆特克斯县，仅这里就有140项民间艺术非遗项目，其中有20项是适合现场展示的演艺类形式。非遗艺术是活化的遗产，讲究的就是活态传承，就是需要舞台去演绎和展示，才能增强传承发展的活力。《黑眼睛》的一大看点，就是打造了一个民族非遗传承的展示和推介平台，通过进京演出及全国巡演，吸引了更多人关注和了解非遗文化，大大增加了非遗艺术的曝光度和知晓度。在国家级非遗名录中，有很多如同《黑眼睛》一样进行舞台演艺的传统音乐、舞蹈、戏剧等，不妨以《黑眼睛》的成功为借鉴，打开非遗传承的新路子。

无论是非遗艺术还是大众艺术，都需要以工匠精神塑造精品，《黑眼睛》的成功同样源于精雕细琢的艺术创作。50年前昆曲艺术《十五贯》被认为一出戏救活了一个剧种，现如今包括不少非遗在内的传统艺术还在寻找激发生命力的着力点，如果能够创作出更多如《黑眼睛》这样的精品力作，对于艺术的传承和发展会有很大助力，这就需要广大艺术创作者在艺术的道路上不断探索求变、推陈出新，才能创作出更多脍炙人口的艺术佳作。（威言）